Curriculo resumido
David Álvarez es un compositor extremeño y gallego afincado en Alburquerque (Badajoz. España) . Es profesor Superior de Música en la especialidad de guitarra por el Conservatorio Superior de Música de Badajoz. Ha cursado estudios con Hugo Geller, David Russell, William Kanengiser, Jose Tomás Pérez, Evaristo Valentí, Enrique Molina y Guillermo Burgos. También ha recibido estudios de cuerda pulsada de Ramiro Morales en el Conservatorio Padre Soler en San Lorenzo del Escorial. Especial mención tuvo en su formación como creativo las clases con el guitarrista, profesor y compositor escocés Bill Mulholland.
Ha compuesto más de 30 espectáculos entre los que cabe destacar "El Reino Dormido" basado en la novela histórica Alcazaba del escritor Jesus Sánchez Adalid, "El Sansón Extremeño", "La Pequeña Heroína", "Peregrinación a las Tres Culturas", "La Oración de los Instrumentos", "Musicando un Cuadro", "El Código Samurai", "Platero, Oh Platero", "Música y Natura", "Los Sombrereros de San Vicente", "Resurgam", "La Planta 7", "El Espía del Rey", "En Tiempos del Papa Sirio", "Vuelos Bajo la Esperanza", "Paso de la Santa Cruz", "Los Baños del Pozo Azul", "Fuente Ovejuna", "Mary Read, Del Norte y del Caribe", "Los Fracasos de Da Vinci", entre otros. También ha compuesto música para documentales de naturaleza y para proyectos de cooperación internacional. Es co-creador del proyecto Areitos, Artistas para el Desarrollo (proyecto dedicado a erradicar la extrema pobreza a través de la educación artística) y ha sido presidente de la asociación de músicos AliaMundi (asociación dedicada a triple finalidad artística, educativa y solidaria) desde 2011-2018. Es consejero de Adasec España y Fiadasec, (Federación Internacional de Asociaciones de Ayuda Social, Ecológica y Cultural).
Su proyección internacional lo hace principalmente uniendo música creada para reflejar y trasladar la realidad de las diferentes realidades sociales, medioambientales y aprender a amar la diversidad cultural. También para abordar temáticas que necesita de inclusión social o que necesita de una normalización y/o visibilización.
Durante el verano de 2019 pudo llevar a cabo en Nueva York y en República Dominicana sus trabajos de "Punto y Coma" (referente a la prevención del suicidio) así como la obra “Vida de Mary Read” que aborda la perspectiva de género. También es creador de la plataforma de músicos comprometidos a nivel social “Mi próximo Umbral" y de "El Taller del Músico Global", que es una metodología cuya finalidad es que músicos y creativos adquieran herramientas y aprendan a desarrollarse artísticamente utilizando la realidad social que les rodea. En la localidad de Alburquerque ejerce desde 2018 como director de la Escuela Municipal de Música, dinamizador como músico rural y compositor. Desde 2022 es coordinador internacional de proyectos de cooperación internacional de FIADASEC.
Ama la naturaleza y participa de forma activa en acciones de cuidado y protección del medio ambiente. La espiritualidad es fundamental en su vida. La ama y lo expresa con naturalidad en su vida personal como en su música.
UN POCO DE SU HISTORIA
David Álvarez es un compositor español que tiene como telón de fondo Extremadura y Galicia. Es Profesor Superior de Música en la especialidad de guitarra por el Conservatorio Superior de Música de Badajoz. Y ha estudiado con grandes profesores a lo largo de su vida. Todos y cada uno han sido para él importantes.
Se define como compositor artesano como una filosofía de ser y estar en este oficio. Y le encanta pensar que hace música de Realismo Mágico, como en la literatura.
Ha compuesto más de 30 proyectos musicales tanto para álbumes, novelas, relatos, cuentos, teatro, cortometrajes, documentales, musicales, historias personales y proyectos sociales.
Siempre ha estado muy vinculado a la inclusión social, medio ambiente y la solidaridad como fórmula de crecimiento humano y también creativo.
La proyección internacional le ha llegado precisamente por esta fórmula creatividad + inclusión social.
Desempeña su trabajo con un pie puesto en lo local y el otro a nivel internacional.
Lleva desde 1995 impartiendo clases y da conferencias y talleres regularmente. La creatividad, la docencia y los proyectos sociales y culturales van en el mismo vector para él. Y para ello tiene creado un mecanismo y una metodología enmarcado en un concepto que llama Mi Próximo Umbral.
ÁLBUMES CREATIVIDAD AUTOR
Siempre cuenta que su madre le potenció su creatividad inherente y que a medida que aprendía música le fue gustando más y más. Recuerda siempre un antes y un después cuando muy joven su madre le dijo: "la vida es una auténtica aventura...solo falta la banda sonora"...y a eso se dedica.
PRIMEROS AÑOS 2009-2013
Los primeros proyectos marcaron las bases fundamentales de su forma de trabajar. Siempre relacionado con marcos históricos para generar los primeros tejidos musicales.
2009
Platero Oh Platero. Basado en la novela de Juan Ramón Jiménez desde los ojos de mi amigo Goyo de San Vicente
Música y Natura. Un recorrido sobre manifestaciones históricas de amor hacia la naturaleza.
2010
El Reino Dormido. Basado en la novela de Alcazaba de Jesus Sánchez Adalid.
2011
Musicando un Cuadro. Música para los cuadros de la pintora Clara Villavieja basado en los poemas de Rafael de León.
La Pequeña Heroína. Relato de la guerra civil española desde los ojos y vida de una niña extremeña.
2012
Alonso de Monroy, El Sansón Extremeño. La vida y aventuras de este guerrero que estuvo por el castillo de Azagala (Alburquerque, Badajoz). Contado por su cronista Maldonado. Bien podría ser nuestro William Wallace Extremeño.
2013
Liberatïo. La historia de una mujer que realiza un largo viaje tras la pérdida de sus dos hijas por la peste negra en el siglo XIV desde el norte de Europa hasta llegar a la Península Ibérica
ÁLBUMES DESTACADOS 2014-2017
Música Historia y Leyendas Navideñas. Cómo son las navidades en otras culturas.
Teresa de Ávila, Mujer de nuestro Tiempo. ¿Y si ella hubiera estado en nuestros tiempos?
Los Sombrereros de San Vicente. Cuando las tropas napoleónicas pasaron por Extremadura
Spiorad. Un recorrido por templos de España, Francia, Bélgica, Inglaterra y Escocia
Vientos del Norte. Músicas compuestas tras un viaje de 8000 kms en coche por Europa
Resurgam. Ecos entre la pasión de Cristo y el viaje sin esperanza de los refugiados
ÁLBUMES DESTACADOS 2018-2020
Mis Paseos por Navidad. Recopilatorio de trabajos realizados con motivo navideños
La Planta 7. Homenaje a lo vivido con su esposa tras pasar más de un mes en el hospital
Vuelos Bajo la Esperanza. Recopilatorio de obras creadas bajo la luz y el misterio de la esperanza
Fuente Ovejuna. BSO creada para la obra de teatro bajo la dirección de Jose A. Raynaud
Vida de Mary Read. Dialogo entre Mary Read (XVIII) y un chico adolescente de nuestro tiempo
Beatha. Vida en gaélico. Música creada en monasterios e iglesias de Galicia rural y espacios de la naturaleza por la zona Trives (Ourense, Galicia)
Tan Raro, Tan Bonito, Tan Diferente finales 2021. Música que nunca compondría hasta que tú me lo pediste. Canciones cantadas creadas en base a historias cotidianas, salidas de la página habitual del compositor pero que ofrecen un registro diferente para crecer. Se van renovando cada varios meses.
MÚSICA TEMÁTICA
Tiene un espacio creativo al que llama Música Temática. Que son formas de viajar musicalmente hablando. Cada temática tiene sus propias características, su propio espíritu, energía y conciencia. Se van renovando, creciendo y ampliando a medida que va pasando el tiempo
TRABAJOS COMO COMPOSITOR
Los trabajos que va realizando se convierten en campos de crecimiento y aprendizaje al mismo tiempo que va desarrollando herramientas y habilidades que le permite afianzarse con la experiencia. Aquí tienes una muestra.
MÚSICA PARA TEATRO
Tiene una amplia experiencia componiendo música para teatro de diferentes géneros.. Juana de Avis, La Ciudad de las Mujeres, Vida de Mary Read, El Paso de la Santa Cruz, Fuente Ovejuna o Die Hamletmaschine de Heiner Müller han sido algunas de los proyectos a los que ha puesto música.
Desde 2018 trabaja estrechamente con el director de escena Jose A. Raynaud
MÚSICA PARA NOVELAS
Tal vez sus obras más destacadas dentro de poner música a novelas se encuentre con el escrito Jesus Sánchez Adalid. Alcazaba (Ediciones Martíneza Roca), En Tiempos del Papa Sirio (Ediciones B.) o Los Baños del Pozo Azul (HarperCollins). Pero también ha incursionado con Jose Calvo Poyato con El Espía del Rey (Ediciones Barcelona).
MUSICALES Y ARREGLOS
Los musicales no le son ajenos a su repertorio de composiciones. Ha colaborado con Oniria, de Ana Moriñigo y Oscar López, Kimera, de Miguel Ángel Pulido (versión República Dominicana), El Musical Desoto, de Juan Marcatini y David Álvarez etc. También ha trabajado como arreglista con Amor Fati y Re-evolución de Paco Jaén
MÚSICA Y OTRAS ARTES
Poesía, danza, pintura, escultura, artes plásticas...la música es amiga de todas. Incluso del silencio. Le encanta trasladar otras obras de arte a la música creando motivos y trazando texturas musicales. Podemos destacar música sobre los poemas de Robert Burns y Christina Rossetti. Las pinturas de Clara Villavieja, el homenaje a Pámpano, Danzas para Punto y Coma.
MÚSICA Y PATRIMONIO
Para el compositor, el patrimonio (desde el cultural, monumental, natural, etc.) está lleno de posibilidades debido a la gran cantidad de ópticas que orbitan en torno a ello. Generar vínculos con el patrimonio gracias a la empatía es una labor muy golosa para el creativo. Además de fundirse con muchos contextos diferentes. Un verdadero guión siempre abierto, siempre vivo. Cabe destacar su trabajo con Contenedores de Arte, Árboles de Junta, Beathá y Spiorad (estos dos últimos con Montse Álvarez)
MÚSICA PARA CORTOS Y DOCUMENTALES
El universo que hay detrás de un trabajo audiovisual, el unificar tantos criterios y el ritmo trepidante de una producción y la locura de los plazos para una presentación es un espacio de crecimiento que el compositor valora mucho. Ha trabajado para cortos con diferentes directores, para medio ambiente de la Junta de Extremadura, y audiovisual para ONGD. Ya sea en grande o en pequeño siempre hay que hacerlo con excelencia.
MÚSICA PARA DANZA Y MONTAJE DE COREOGRAFÍAS
Cada vez que me adentro en la construcción de la música en una coreografía tengo en cuenta vectores: el concepto detrás del movimiento y lo música que "oigo" en los movimientos corporales.
MÚSICA PARA RELATOS, PREMIOS, NARRACIONES
Este proyecto consiste en crear musica para todos los eventos y acciones relacionados con la escritura y la narrativa. A veces como apoyo y otras como premio la música se crea con exclusividad para la obra. Puede ser interpretada semi presencial con base pre-grabada. Incluye la narración de fragmentos o del total (en caso de relato corto o similar) y la entrega de la música grabada.
MÚSICA E INCLUSIÓN SOCIAL
Fundir en un mismo cuerpo los ingredientes relacionados con la creatividad, la inclusión social, la compasión y la solidaridad es algo que lleva realizando desde comienzos de 2004 hasta la fecha. Es una forma de crecer como ser humano y una forma de vivir el arte y la creatividad.
PROYECTOS DESTACADOS
2004-2015. Areitos, Artistas para el Desarrollo. Cocreador de este proyecto que hoy en día sigue funcionando. Su finalidad y objetivo siempre ha sido ayudar a erradicar la pobreza a través de la formación artística. Se implementó de diferentes zonas de extrema pobreza de República Dominicana.
2011-2018. AliaMundi. Creó junto a otras personas esta asociación para trabajar con una triple finalidad: Educación, Arte y Solidaridad. Buscó siempre llevar la conciencia solidaria al mundo artístico y generó unas bases de una forma de acercarse a las diferentes realidades sociales a través de la creatividad.
PROYECTOS ACTUALES
Un programa meticulosamente creado con diferentes fases y módulos. Incluye música, teatro y danza. Un proyecto lleno de fuerza y con amplias pretensiones de ser una herramienta útil. Todo orbitando en torno a la prevención del suicidio
Esta plataforma es el resultado de sus más de 15 años en proyectos sociales abordados desde la creatividad musical principalmente.
Esta forma de crecer dentro del arte hace avanzar, superarse a si mismo, ganar en habilidades, mejorar como artista en general. Provoca que el contenido artístico que se trabaja sea conducido hacia una forma de expresión que conlleva inclusión social a la vez que explorar las posibilidades creativas.
MÚSICA Y MEDIO AMBIENTE
La naturaleza es sagrada para este compositor. Su principal fuente de la que aprender e inspirarse. Considera que el mal que se le hace a la naturaleza es porque la vemos separada de nosotros. Por lo tanto es un área de crecimiento siempre activo y posicionado en el cuidado y protección.
PROYECTOS DESTACADOS
Proyecto Libera de Basuraleza Cañada Boyal 3.0 Proyecto dedicado a mantener limpio de basuraleza a través de apadrinar el lugar. Creó 21 obras sinfónicas que solo se pueden escuchar si uno se dirige a la ruta indicada a través de códigos QR. Música creada para empatizar con el entorno. En la actualidad se está trabajando con otra zona con un perfil parecido: creatividad y medio ambiente.
nuevas ediciones
Proyecto Libera de Basuraleza Santa Lucía 2020-2021
Proyecto Libera el Prao 2021-2022
Proyecto Libera Red Dinamizadora 2022-2023
Proyecto Libera GUADIANA 3.0 2023-2024
Obras de sensibilización en el cuidado de los recursos ambientales para generar empatía y apoyos. Trabajando con especialistas y profesionales del medio ambiente.
Crea obras regularmente para sensibilizar en la importancia del crecimiento con la naturaleza. Cabe destacar sus obras El Canto del Mar (enmarcado en la iniciativa "por un mar sin plásticos", el álbum Música y Natura, y la sección de continuo crecimiento Natura enmarcado dentro de Música Temática
MÚSICO RURAL
Su trabajo en las zonas rurales destaca especialmente. Ya sea dirigiendo la Escuela Municipal de Música o dinamizando proyectos desde la Universidad Popular, este compositor encuentra un mundo de posibilidades en la localidad donde vive: Alburquerque. Hermanando otras localidades y escuelas similares
PROYECTOS DESTACADOS
Profesor a fin de cuentas. La docencia forma parte de su vida desde 1995. Actualmente es director de la Escuela Municipal de Música Jacinto Pola de Alburquerque
Personas. Crea música a personas de la localidad. Conociendo su historia, sus sueños, miedos e inquietudes. Con el objetivo de devolver la mirada más humana de cada persona e historia
Conciertos. Promueve conciertos en diferentes espacios y momentos a lo largo del año. Destaca el Festival Medieval, Música en las Piedras y La Luz de los Domingos
Estampas. Crea música para quedar reflejada momentos y espacios que se encuentra en las zonas rurales utilizando las técnicas de música minimalista. Con ello salimos de los tópicos que aveces rodean las zonas rurales
Historias. Rescata historias, cuentos, sucesos, relatos, patrimonio, etc y con ello promueve la involucración en proyectos e iniciativas a colectivos. Destacamos Cuentos de Aquí, Ahora y Siempre
DRAMA.ASERTIVO
Entre las muchas realidades que vamos viviendo encontramos momentos llenos de dramatismo. Expresarlos con música también nos sirve para dar contenido y canalizar todo lo que vamos vivenciando.
MÚSICA Y MEDITACIÓN
La espiritualidad es de base para el compositor que se confiesa abiertamente practicante de la Espiritualidad Esencial. Especialmente crea música para generar estados que inviten a la interiorización, a la meditación y a caminar por la vida desde el presente.
PROYECTOS DESTACADOS
Esta trayectoria tal vez sea la menos conocida del compositor. Sin embargo lleva compuesta más de 50 obras para meditación. Destacando obras como Honorable, Vida Consagrada, Música y Meditación, Alfarero de Destinos, Desde el Interior entre otros. Además también es autor de dos libros espirituales: La Bitácora de los Sueños y recientemente El Templo Interior
PROGRAMAS DE CONCIERTO
El 90% de sus trabajos son llevados a escenario. Sin embargo él se siente compositor y como tal es que toca y dirige sus conciertos. Cuenta con un equipo de más de 100 músicos para los proyectos. Trabaja compartiendo con otros artistas pero siempre desde la óptica de creativo más que de instrumentista.
SOLISTA
La guitarra Celta. Arreglos Celtas para Guitarra Clásica.
El alma de la guitarra. Diálogo iniciático entre mi alma y la guitarra mientras paseamos por obras de repertorio.
DUOS
TRÍOS
¡
AGRUPACIONES
ORQUESTA
RESEÑAS
Como auténtico artesano de la música, David Álvarez Bueno, resulta sorprendentemente versátil como compositor. Para mí, su música supuso una verdadera revelación. Posicionándose en un terreno de equidistancia entre la fidelidad a las fuentes y sus inquietudes generacionales, sus composiciones suenan orgánicas y naturales, dotadas de autenticidad y frescura, merced a la incorporación de instrumentos antiguos y sones de genuino sabor histórico.
Siempre he dicho que David Álvarez sería un compositor ideal de bandas sonoras para películas, documentales o series de televisión. En ese campo le veo un gran futuro. Componer específicamente una partitura para cine, a fin de crear sentimientos y acentuar atmósferas, es siempre una labor que exige sensibilidad y talento. Acoplar la música a las imágenes requiere una capacidad muy especial por parte del creador, para interiorizar las emociones que el guionista pretende provocar en determinados momentos del argumento ideado.
Cuando escuché por primera vez la composición que David Álvarez había preparado para la presentación de mi novela Alcazaba, me di cuenta enseguida de que aquella música resultaba una gran aliada para la lectura de la obra.
Este tipo de composiciones y trabajos presentados por AliaMundi pueden tener muchas finalidades. Pero, de manera extraordinaria, pueden contribuir a engrandecer la intencionalidad narrativa, ayudando a situarse en parte del desarrollo de la acción; regenerando la intensidad emotiva, acrecentando los sentimientos; pero también, aportando visión estructural: organización imaginativa, visualización mental de las escenas; las separa, las une, marca el inicio o el fin… Una maravilla de gran provecho para cualquier creador.
Eco en las palabras
Cuando un director de escena se enfrenta al texto de un autor, todo un conjunto de piezas, a veces muy dispares, pelean por encontrar su sitio en el montaje escénico: actores, escenografía, vestuario, iluminación, música... Todas ellas quieren imponer su dominio sobre las demás y, sin embargo, el poder de la música en un espectáculo teatral es formidable. Estoy seguro de que todos hemos sentido alguna vez esa experiencia. Gracias a ella, a la música, las palabras y las composiciones escénicas alcanzan cotas inimaginables, hasta un punto en el que, sin esa música, sin esas notas la obra ya no sería la que es. Sería otra distinta.
David tiene la mágica capacidad de convertir un texto del tipo que sea en poesía musical. Tiene la mágica sensibilidad de encontrar la esencia de cada elemento dramático. Sus «construcciones sonoras» trascienden todo aquello a lo que cualquiera pudiera haber imaginado, enriqueciendo y aportando nuevas dimensiones a la palabra del actor. Su música tiene el valor de movilizar en el interior del espectador emociones que parecían dormir el sueño de los justos. Como Eco, la belleza de sus notas perdura más allá de las propias palabras, elevándonos, conduciéndonos al entendimiento pleno de la situación dramática.
A lo largo de estos años en los que el destino ha tenido a bien cruzar nuestros caminos, nunca he dejado de aprender, de sorprenderme, de emocionarme y de sentir que gracias a la música de David una luz más brillante que la de cualquier foco iluminaba la escena para desvelar el misterio último de la comunicación plena con el espectador. Espero que ese destino caprichoso nos tenga aún reservado nuevos retos, nuevos encuentros.
En la parroquia de San José de Mérida, de la mano de Jesús Sánchez Adalid, viví una experiencia única. Oí cuatro composiciones dedicadas a mi novela "El espía del Rey", dirigidas a algunos de sus más importantes protagonistas: Jorge Juan, Claudia, Solano y Mora, así como a la propia obra en su conjunto. Fueron momentos mágicos los que me proporcionó la batuta de su autor, David Álvarez y el buen hacer de los músicos del grupo AliaMundi. Fue como transportarnos desde nuestro tiempo al ambiente del siglo XVIII y a alguno de los personajes que desfilan por las páginas de mi novela. Algo maravilloso. Sutil en unos momentos y contundente en otros, como corresponde a sus perfiles. La música fluía y nos transportaba con sus acordes, en medio del silencio. Impresionaban al auditorio y al autor lo emocionaban. Fue uno de esos momentos mágicos que pocas veces se tiene oportunidad de vivir.
"Jorge Juan", "Claudia", "El espía del Rey" y "Mora y Solano" son piezas armoniosas que responden a un tiempo y a unos personajes en las que se dan la mano la creatividad musical y la literaria.
Mi agradecimiento a David Álvarez y al grupo AliaMundi por haber creado e interpretado unas composiciones que me trasladaron, con la magia de su música, al tiempo que yo había querido reflejar en las páginas de mi novela.
David Álvarez es un ser extremadamente honesto, diligente, creativo y generoso que, con su arte y compasión, ha dedicado gran parte de su vida a dar y darse a los demás. Los que nos sentimos honrados con su talento y amistad sabemos que no hay nadie más cualificado para realizar una gestión tan altruista y necesaria. Por todo ello, ruego a quien llegue este escrito que ayude como bien pueda al proyecto Punto y Coma, con el fin de respaldar el crecimiento equilibrado de una humanidad necesitada de valores eminentes e imprescindibles como este.
“... no solo le había puesto música a un lienzo, sino que les había dado vida...”
“... sus composiciones tienen tanta emotividad como dominio técnico...”
“ No conocía el trabajo de este músico, sobre todo músicas enlazadas con novelas, principalmente del género histórico”
LA PALABRA ACLARA LA MEMORIA, LA MÚSICA ILUMINA LOS SUEÑOS.
DAVID ÁLVAREZ COMPOSITOR ARTESANO
“No sé lo que soy pero se acerca a una músico e investigadora que trata de entender a la humanidad a través de sus procesos musicales. Disfruto mucho performando en salas de música y entornos más urbanos, donde la música está a ras del suelo y en contacto directo con el alma. También me siento muy realizada con el teatro y con la escena en general, me gusta vivir por momentos en la piel de personajes con una vida ajena a la mía. El viajar me hace formar parte del mundo, ser un ser global, en el sentido más literal, un ser íntegro.”
Judit Pintor es una artista que se involucra en proyectos creativos a través de la flauta travesera, la voz, el arte dramático o cualquier medio expresivo con el que logre descubrirse a ella misma. Además, es graduada en Musicología por la Universidad de Salamanca y realizó su trabajo final de investigación sobre las nuevas líneas de aprendizaje musical en zonas rurales, sirviendo el Centro de Música David Álvarez como Estudio de Caso. Actualmente, acumula un amplio recorrido como productora, creativa y emprendedora de proyectos, programas y enseñanza no reglada dentro de la empresa David Álvarez Compositor Artesano. Algunos de sus trabajos más relevantes hasta el 2024 son:
★ Música Antigua Joven, dentro del programa Música en las piedras. Se involucró como intérprete. El objetivo de este proyecto ha sido revitalizar el patrimonio intangible de la localidad.
★ El Universo bajo mis pies. Es el resultado de un proyecto de investigación histórico-musical. Participó dando sentido a una obra en forma de fantasía musical que cuenta la historia de Fray Pedro de Alcántara a través de los diálogos espirituales con el compositor.
★ Regajales. Es miembro de este grupo folk cuyo objetivo es revitalizar canciones olvidadas de un antiguo grupo acústico de canciones melódicas muy
popular en la década de los 90 en Alburquerque.
★ El pacto. Compositora de la banda sonora del corto de la cineasta extremeña Patricia Berinald.
★ Águila Blanca. Actriz protagonista del reparto de la obra dirigida por José Antonio Raynaud con texto original de Miguel Murillo.
A día de hoy se encuentra inmersa en la creación y composición de NUDUS, un ciclo de conciertos que atiende al concepto de viaje y peregrinar. Además de la creación de contenidos junto con David Álvarez sobre la próxima novela de Jesús Sánchez Adalid.