Genere: Commedia

Sceneggiatura di Gianluca Ansanelli e Tito Buffulini

Regia: Gianluca Ansanelli

Cast: Carolina Crescentini, Giampaolo Morelli

Prodotto con Warner Bros. Entertainment Italia

Setting: Roma, ottobre 2023 per 5 settimane

Sinossi

Gabriele è un bambino di dieci anni che ha un problema insormontabile: i suoi genitori, Anna e Stefano, stanno ancora felicemente insieme. Sembra un controsenso ma se tutti i suoi compagni di classe hanno i genitori separati allora è normale che lui si senta diverso e gli venga la voglia di essere come loro. Soprattutto adesso che fa la quinta elementare e si è preso una cotta per Federica, che ovviamente non ricambia visto che sta con Riccardo, un bullo pluriripetente che non perde occasione per deridere Gabriele di fronte alla sua fidanzata.La vita di Gabriele si complica di colpo quando i suoi genitori, realizzando il sogno di una vita e credendo di fare contento anche loro figlio, gli comunicano che si trasferiranno fuori città per aprire un agriturismo. Lui non ne è affatto felice e il giorno dopo, a scuola, ne parla a Rebecca la quale trova in un batter d’occhio la soluzione al problema: farli separare! Purtroppo, ogni tentativo messo in atto dai due ragazzini non riscontra l’esito sperato, quindi l’unica soluzione sono le classiche corna. Il puerile tentativo in realtà innesca una reazione a catena che porta Anna e Stefano a litigare e l’uomo ad ammettere di averle tenuto nascosto la perdita del lavoro. Si separano, ma la nuova condizione apre gli occhi a Gabriele: vederli soffrire, sentirsi sballottato e poco calcolato da entrambi, lo porta a rendersi conto dell’errore che ha fatto. È, quindi, arrivato il momento di provare a rimettere le cose a posto con l’aiuto di Rebecca e con un sentimento nei confronti della sua amica che forse è più profondo di quello che pensava.

Genere: biopic, drama

Director: Alessandro Angelini

Screenplay by: Guido Iuculano, Isabella Aguilar

Cast: Leo Gassman

Prodotto con Rai Fiction

Uscita: Rai 1 prime time, febbraio 2024 (subito dopo il Festival di Sanremo)

Sinossi

Roma, 1984. Teatro Parioli, mille spettatori attendono che salga sul palco il Maestro, il Poeta, il saltimbanco, il Califfo. Franco è nel camerino in attesa di quella che sarà la serata più importante della sua vita: d’ora in avanti basta cazzate, sarà il miglior Califano possibile. Di lì a poco sei uomini in divisa faranno irruzione nel camerino, gli metteranno le manette ai polsi e lo faranno sfilare davanti al suo pubblico raggelato. Andiamo indietro negli anni: Roma, 1961. Franco ha 22 anni, vive a Roma con la madre e il fratello, è orfano di padre, scrive poesie e sogna la Dolce Vita. Conosce Antonello Mazzeo, amico che gli resterà fedele per tutta la vita, e Rita, suo primo amore, con la quale si sposerà e darà alla luce la sua unica figlia, Silvia. Ma a Franco la quotidianità ordinaria diventerà sin da subito troppo stretta e nel 1963 abbandonerà tutto e tutti trasferendosi a Milano, ospite di Edoardo Vianello. Inizierà a scrivere canzoni, frequentare molte donne, a consumare droga e a fare amicizie importanti come quelle con Gianni Minà e Ornella Vanoni; inizierà ad avere successo come autore e scout ma dopo la morte di Tenco che lo getta in un abisso profondo, nel 1968 passerà qualche mese in una clinica per disintossicarsi dalla cocaina. Ma il Califfo è determinato, ambizioso. Ricomincia da zero: e torna a scrivere successi come “La prima cosa bella”; si innamora nuovamente, di Mita Medici, e nel 1979 torna a Roma. Fonda con Vianello la Apollo Records, scommette sui Ricchi e Poveri e li porta a Sanremo... eppure non è destinato a durare. Ben presto comincia di nuovo a sentirsi in gabbia, si allontana dalla Medici fino alla svolta negativa, l’arresto per droga. Una volta uscito ricomincia a scrivere, comincia a frequentare personaggi sbagliati come alcuni Boss della malavita, e a poco a poco si rende conto, nonostante altri grandi successi come “Minuetto” di Mia Martini, di essere un saltimbanco. In questo momento buio commette altri errori finché non avviene il celebre arresto al Teatro Parioli. Il carcere è un colpo di grazia, ma anche un’occasione di rinascita. Franco riesce ad ottenere i domiciliari e grazie all’aiuto del grande amico Mazzeo riesce a scrivere ed incidere l’album “Impronte Digitali”, la sua più grande eredità, il suo grande riscatto. Il film si chiude con un suo storico concerto al Parioli, una volta tornato in libertà. Sulle note de “La mia Libertà” compare la scritta in sovraimpressione: nel 1986 Califano è stato assolto con formula piena per non aver commesso il fatto.

Genere: Documentario

Durata: 60’

Autori: Riccardo Gentile e Laura Gobbetti

Regia: Alessio Maria Federici

Cast: Paola Cortellesi, Claudio Santamaria, Elio Germano, Massimiliano Bruno e molti altri

Prodotto con Rai Cinema

Status: in produzione

Sinossi

Libero, un talento come pochi, istrionico, anticonformista, amico vero per molti attori del cinema contemporaneo, morto a soli 44 anni. Un documentario a lui dedicato, ricco di contributi cinematografici tratti dai film da lui diretti ed interpretati, che ripercorre grazie alla testimonianza di colleghi e amici, le tappe principali della sua vita e della sua carriera: dal David di Donatello vinto nel 2002, a soli 25 anni come miglior attore non protagonista in Santa Maradona, alla sua memorabile interpretazione nel ruolo di Giancarlo Siani in Fortapàsc di Marco Risi, sino al suo ultimo film, Takeaway per la regia di Renzo Carbonera. Il grande pubblico lo apprezzò per la prima volta in Santa Maradona di Marco Ponti, nei panni di “Bart”, per molti manifesto di un’intera generazione. Nel 2005 esce il suo unico film da regista, intitolato emblematicamente Sangue – La morte non esiste; di sicuro per gli attori è proprio così: in fondo, continuano a vivere ogni volta che si ha la possibilità di rivedere un loro film. Per Libero De Rienzo, che rappresentava sempre di più del ruolo che recitava, sarà fin troppo facile non essere dimenticato. Il documentario vuole contribuire a farlo ricordare per quello è stato umanamente e professionalmente ed evidenziare i tratti della sua storia meno noti ai più raccontati dalla voce dei suoi colleghi, attori e registi, giornalisti e scrittori che hanno percorso insieme a lui un pezzo di strada. Partiamo da 20 anni fa, da quel 10 aprile 2002 a Cinecittà, da quel David di Donatello vinto come miglior attore non protagonista in Santa Maradona e celebrato con un messaggio politico inatteso: un intervento volto a sensibilizzare tutti sulla questione palestinese, intervento che sostituì i consueti ringraziamenti e sorprese tutta la platea. La sua carriera da quel momento ha assunto contorni meno prevedibili soprattutto per la volontà dello stesso Libero di esplorare sempre qualcosa di non detto. La sua passione per la Regia e per la fotografia lo ha portato anche a rifiutare occasioni che sembravano irrinunciabili: quella stessa passione è quella che vogliamo far rivivere grazie alle parole e ai ricordi delle persone che lo hanno conosciuto e sono cresciute insieme a lui, sia a livello umano che professionale e che con grande entusiasmo hanno aderito senza riserve, animate dal desiderio di raccontare la parte di cammino fatto insieme a lui. Ne abbiamo intervistati tanti, solo per citarne alcuni: Paola Cortellesi, Michele Riondino, Claudio Santamaria, Elio Germano, Marco Risi, Massimiliano Bruno, Andrea Sartoretti e molti altri, tutti motivati dallo stesso sentimento, ovvero non permettere che Libero venga ricordato molto più che per la sua morte, per la sua vita!

Documentario

Regia: Marco Salom

Scritto da: Marco Salom

Distribuzione: Vision Distribution

Uscita: 20, 21, 22 marzo 2023

Uscita Home-Video: 11 luglio 2023

Sinossi

Dopo l’evento di Campovolo del 4 giugno 2022, che ha visto Ligabue tornare sul palco a distanza di due anni dall’ultimo concerto a causa dell’emergenza sanitaria legata alla pandemia da Covid19, l’esperienza di quella serata con la presenza di oltre 100.000 fan è raccolta in Ligabue. 30 anni in un giorno, con la regia di Marco Salom. Non un semplice film del concerto, ma il racconto di una vera e propria festa a Campovolo, nella nuova RCF Arena di Reggio Emilia, che celebra i 30 anni di carriera del Liga. I momenti di live, la sua preparazione, i retroscena di quella giornata si alternano alle parole di Ligabue che ripercorre la sua vita professionale, dagli esordi fino ad oggi, e dei tanti amici che lo hanno accompagnato in questo percorso. Non mancano alcuni dei momenti salienti della serata che hanno visto sul palco, accanto al cantautore di Correggio, alcuni degli amici che hanno segnato la sua vita su e giù da un palco: Elisa, Francesco De Gregori, Eugenio Finardi, Loredana Bertè, Gazzelle, Mauro Pagani.

Genere: commedia drammatica, storia vera, period

Liberamente tratto dal libro “Shalom Mussolini” di Maria Collaci

Sceneggiatura di: Marco Bonfanti, Giulio Carrieri, Anna Godano

Regia: Marco Bonfanti

Cast: Sara Serraiocco, Rocco Papaleo

Status: sceneggiatura disponibile

Sinossi

1937 / In un piccolo paese del Gargano vive di stenti una piccola comunità di contadini che osannano il Duce e passano le domeniche in chiesa a sentire i sermoni in latino di Don Ciccio. Luce è una ragazza ventenne abbandonata dal marito e una figlia di quattro anni, Pina, che non ha mai spiccicato una parola. L’ennesimo tentativo di far parlare sua figlia si chiama Ippazio, un allevatore zoppo che ha la fama di guaritore. L’uomo, non solo riesce a far parlare la bambina, ma convince anche Luce a seguire i suoi incontri nei quali legge la Bibbia in italiano. Proprio grazie a questi incontri riesce a convincere i suoi compaesani che loro sono gli ultimi veri ebrei rimasti e che quindi dovranno vivere secondo quelle leggi che il libro Sacro descrive. Si convincono anche che lo stesso Duce possa approvare quel movimento, al contrario di Don Ciccio che vuole in tutti modi fermare quell’eresia. Il parroco va a Foggia a parlare con il podestà della città che decide di mandare qualcuno ad indagare: Freddy, un italo-americano che condivide con entusiasmo i valori fascisti. Per quanto Freddy sia lì in incognito per scovare malefatte, rimane sorpreso dalla fedeltà al Duce che dimostra il gruppo, ed è con una certa soddisfazione che li informa della presenza nel mondo di molti altri ebrei. Inoltre, l’uomo non ha molta fretta di chiudere il caso perché si è invaghito della bella Luce, la quale sembra apprezzare il corteggiamento del nuovo arrivato. Ippazio decide di scrivere al rabbino della comunità ebraica romana, ignaro che l’aria che tira nella capitale è brutta per le persone che professano la loro fede. Il rabbino, Alfred, rimane scioccato dalla notizia di quella comunità nata in uno dei momenti meno opportuni della storia e decide di andare a dare un’occhiata di persona. Dopo una prima resistenza di Ippazio, i due si prodigano per questi nuovi fedeli e Alfred alimenta l’entusiasmo di tutti promettendo di portarli in Terra Santa quanto prima.

1943 / Nello stato di caos successivo all’armistizio, alcuni soldati nazisti raggiungono il paesino e la situazione precipita. Freddy viene ucciso sacrificandosi per gli ormai suoi compaesani, mentre quella che è diventata la sua compagna, Luce, riesce a chiamare i soldati americani, che liberano la cittadina. Il caso, ma forse il destino, vuole che i loro salvatori facciano parte della brigata ebraica, ed è infatti grazie a loro che possono trasferirsi tutti a Gerusalemme. Tutti tranne Ippazio, i cui acciacchi ormai non gli consentono di seguire i suoi discepoli e realizzare il suo grande sogno.

Genere: drammatico, crime

Regia: Gianni Amelio

Sceneggiatura: Gianni Amelio, Alberto Taraglio

Location: Almeria, Spagna

Status: concept disponibile

Sinossi

Indio. È questo il nome di un giovane uomo che ha perso il padre da giovane, colpito da un fulmine durante le riprese di un film western ad Almeria. Negli anni della scuola veniva preso in giro per quel nome da cattivo e lui non peggiorava la sua situazione con un atteggiamento poco equilibrato, causato da una scena girata dal padre, che era un giovane attore, dove uccideva una ragazza trascinandola nella polvere. Era solo la trasposizione violenta di qualcosa nata dalla creatività altrui, ma per Indio quel momento è diventato una realtà che l’ha sconvolto. Adesso, povero in canna, si trova sul vecchio set dove morì il genitore e dove sta partecipando ad una festa in suo ricordo. Questa festa pacchiana e esagerata comincia con una retrospettiva dei film più famosi della giovane star morta troppo presto. Indio è scioccato, perché sullo schermo ha appena rivisto quella scena che lo ha traumatizzato per tutta la vita, ma continua la festa cercando di contenere le sue emozioni finché, tra tutta quella gente allegra, incrocia lo sguardo con una persona che sembra fuori contesto: una ragazza dalla pelle lunare che sembra proprio quella che il personaggio interpretato da suo padre uccideva sullo schermo. Un’apparizione che svanisce nella folla, ricompare e si perde. E da quel momento diventa per lui un’ossessione, il motore che gli cambia la vita. Deve ritrovarla. Indio si immerge in una città buia e pericolosa solo per cercare quella ragazza/fantasma che si rivelerà essere un animale braccato e sfuggente. Criminali che somigliano a quelli sullo schermo, ma che hanno la concretezza feroce della malavita di oggi, vogliono ucciderla perché non sveli quello che ha visto e quello che sa; Perché questa è la storia di un uomo solo con i suoi fantasmi del passato ed un mistero che può risolvere unicamente trovando la ragazza e salvandola da un destino che sembra segnato. Almeria è una città isolata, circondata da un paesaggio ostile, arido e selvaggio che sembra, proprio, la proiezione dell’animo di Indio, ma adesso ha l’opportunità di cambiare sé stesso.

Genere: biopic, period

Autore: Giuseppe Tornatore

Regia: Giuseppe Tornatore

Location: San Francisco, Italia

Status: concept disponibile

Sinossi

Questa è la storia di Amedeo Peter Giannini. Figlio di poverissimi italiani immigrati in America, orfano di padre, comincia a lavorare molto presto e molto duramente. Da facchino di un’azienda di ortaggi ne diventa presto socio trasformandola in pochissimo tempo nella più grande di San Francisco. Per la sua intraprendenza a 31 anni viene nominato amministratore di una banca locale. Quello che vede però non gli piace, le banche prestano soldi a chi è già grande e non ha difficoltà a restituirli mentre intorno ci sono tutti gli immigrati italiani, e non solo, che fanno gli artigiani e i contadini e hanno bisogno di qualcuno che gli dia fiducia… e invece devono andare dagli usurai. Dalla banca si dimette e nel 1904, a 33 anni, con poco più di 300.000 dollari presi un po’ in prestito e un po’ da investitori, apre in un saloon la Bank of Italy, e va a cercarsi i clienti tra gli immigrati dicendo loro di portare da lui i loro piccoli risparmi garantendo prestiti a partire da 25 dollari, guardando i calli sulle mani come garanzia. In due anni i depositi superano il milione di dollari. Un’epopea incredibile, che attraversa il terremoto che nel 1906 ha distrutto San Francisco, la sua ricostruzione finanziata soprattutto dalla banca di Giannini, la nascita dell’industria del vino in California, i finanziamenti al Film Il Monello senza i quali il capolavoro di Charlie Chaplin non avrebbe mai visto la luce, la Grande Depressione, la fondazione della Bank of America, la costruzione del Golden Gate, fino alla sua morte, a 79 anni, nel 1949.

Genere: commedia drammatica, storia vera

Autori: Giovanni Cipolletta, Luca Di Molfetta e Paolo Piccirillo

Regia: TBD

Status: soggetto disponibile

Sinossi

Questa è la storia vera dell’uomo che escogitò la più grande truffa del secolo ai danni dello Stato italiano. Un anonimo insospettabile impiegato, un Fantozzi qualsiasi che si trasformò in un diabolico Robin Hood rubando oltre duecento miliardi di Lire. Antonio Girardi è un cinquantenne mite e umile che conduce una vita grigia e poco entusiasmante con una moglie fedifraga e una figlia che studia a New York; ma, soprattutto, è un funzionario di terzo livello dell’Intendenza di Finanza di Milano. La svolta di questa vicenda è l’arrivo in ufficio delle nuove biglie per l’estrazione del Lotto. Sono diverse dalle altre e possono essere riconoscibili. È in questo momento che Antonio si rende conto che il Lotto, un’istituzione nazionale, una tradizione quasi religiosa, può essere pilotato. Con l’aiuto dei suoi nipoti come estrattori e con una rete criminale che si allarga sempre di più, partendo dalla sua numerosa famiglia fino a coinvolgere sia la sua assistente che addirittura il suo diretto superiore, riesce a portare avanti il suo piano per un tempo abbastanza lungo da far arricchire tutte le persone coinvolte. Purtroppo per lui, veri esponenti della criminalità organizzata vengono a conoscenza della truffa che ha messo in piedi e non tardano a pretendere la loro parte del bottino. Antonio capisce che la cosa è andata avanti abbastanza, quindi decide di fare un’ultima grande giocata e poi fuggire tutti insieme verso una nuova vita lontana da lì; ma un bel gioco è bello quando dura poco e questo è già durato troppo per non portare a inevitabili conseguenze.

Tratto da una storia vera

Genere: Drammatico

Autori: Marco Bonfanti, Anna Godano e Giulio Carrieri

Regia: TBD

Status: soggetto disponibile

Sinossi

Questo è un film tratto da una storia drammaticamente vera vissuta a Crema da una scolaresca di tredicenni nel 2019. Una storia che parte con la delusione di un ragazzino extra comunitario che a causa della sua condizione amministrativo/culturale non può andare in gita all’estero insieme ai suoi compagni di classe perché non è ancora considerato un cittadino italiano nonostante il Bel Paese sia il suo luogo di nascita. Ramy, infatti, sale sullo scuolabus che prende quotidianamente con la tristezza e l’impotenza che può provare un quasi adolescente, ignaro però che l’autista del mezzo, Ossenyou Sy, anche lui extracomunitario, quel giorno ha deciso di vendicare i profughi morti nel Mediterraneo portando con sé delle taniche di benzina per fare una strage dimostrativa. Alunni e professoressa adesso sono in ostaggio di quest’uomo che non vuole tornare sui suoi passi. La paura e la disperazione si espandono anche alle forze dell’ordine quando ricevono la chiamata di Ramy. È questo il momento in cui il ragazzino inizia a vivere la sua giornata straordinaria, non più da ostaggio ma da eroe. Bloccare quest’autobus lanciato a tutta velocità verso l’aeroporto di Linate è ormai diventata una priorità assoluta per tutti, ma senza quell’aiuto dall’interno, l’epilogo sarebbe scontato.

Genere: animazione

Production Company and Studio: Rokyn Animation

Tono: commedia per adulti, politicamente scorretto

Formato: film, 90’

Reference: Sausage party, The great escape, The dictator, Chicken run

Status: soggetto disponibile

Sinossi

Cosa accadrebbe se sei bulli fossero rinchiusi tutti insieme all’interno di una scuola di massima sicurezza? E se queste sei cause perse fossero i sei peggiori dittatori della storia, quando erano bambini?Come avrebbero risolto i loro problemi a scuola Hitler, Mengele, Mussolini, Stalin, Franco e Fidel Castro? Cosa sarebbe successo se Hitler e gli altri avessero dovuto eleggere un rappresentante di classe, democraticamente? Cosa sarebbe successo se Fidel Castro avesse dovuto indossare le bretelle? E se Franco avesse ancora fatto la pipì a letto?

Piccoli bastardi è un’originale e irriverente commedia animata sulle avventure di questo gruppo di ragazzi: amicizie, lotte di potere, punizioni, litigi e tentativi di fuga da “L’ultima occasione” – il collegio “correttivo” con il più duro sistema di sicurezza al mondo, dove la rieducazione dei casi disperati è garantita al 100%.

Rokyn Animation

Rokyn Animation è una casa di produzione d’animazione fondata a Granada. Sebbene la società sia nata recentemente, tra i suoi fondatori e nel team creativo si annoverano professionalità con oltre venti anni di esperienza nel mondo dell’animazione e che hanno collaborato con Sony, Zinkia, Kandor Graphics e per clienti quali la NASA, l’FBI, Fox US, Aurum, E-One, Sony Pictures Spain, Constantin Films, China Film, Filmax, Luxor o John Malkovich.

Genere: Thriller

Scritto da: Valentina Ferlan e Ivano De Matteo

Regia: Ivano De Matteo

Status: concept disponibile

Sinossi

Questa è una storia di un uomo contro l’intelligenza artificiale. Milano, 2029. Roberto Brenati è uno stimato e geniale programmatore informatico in un mondo ormai completamente tecnologico ma umanamente separato. Però, sarebbe più corretto dire che Brenati “era” uno stimato programmatore, perché adesso il suo corpo è disteso in mezzo alla stanza dell’elegante e minimale appartamento in cui vive, che domina dall’alto la città. Suicidio, sembrano non esserci dubbi. Filippo Terranova è un severo procuratore della Repubblica, che odia quel mondo così freddo e tecnologico, al quale è stato assegnato il caso in questione. La sua indagine, iniziata per capire le motivazioni di tale gesto, si complica quando a sorpresa viene fuori che forse un colpevole esiste ed è l’ultimo di cui avrebbe voluto sospettare: Brain74, un computer programmato e costruito dalla vittima. Terranova si rifiuta di applicare sul suo unico sospettato le stesse leggi che valgono per gli esseri umani, ma ormai non si può più sottrarre a questa lotta innaturale tra la macchina e l’uomo e quindi è pronto a trascinare in aula quest’agglomerato di componenti, che si crede più intelligente di lui, per dar vita al primo caso in Italia di un processo contro un’intelligenza artificiale. Il film che stiamo proponendo vuole esplorare un futuro immaginario che non sembra né così lontano né così particolarmente utopistico.

Sceneggiatura di Ferzan Özpetek e TBD

Regia: Ferzan Özpetek

Sinossi

I prossimi tre film di Ferzan Özpetek.

Ferzan Özpetek è un regista, sceneggiatore e scrittore turco con cittadinanza italiana, nato a Istanbul nel 1959. Tra le sue opere più importanti ricordiamo il suo film d'esordio Il bagno turco (1997), opera prima di grande successo di critica e pubblico, che ha ottenuto svariati premi ed è stato presentato nella Sezione Quinzaine des Réalisateurs del Festival di Cannes, il pluripremiato Le fate ignoranti (2001), La finestra di fronte (2003), il suo più grande successo al botteghino che ha ricevuto moltissime candidature nei più importanti premi nostrani (13 David di Donatello, 9 Nastri d’Argento, 4 Globi d’oro, etc.), Saturno contro (2007), che ha ricevuto 8 candidature ai David, 6 ai Nastri ed altrettante ai Globi d’oro, Un giorno perfetto (2008), presentato in concorso al Festival del Cinema di Venezia, Mine vaganti (2010), presentato fuori concorso alla 70esima edizione della Berlinale, ottenendo inoltre 13 candidature ai David, 11 ai Nastri, 4 ai Globi d’oro e 8 ai Ciak D’oro, Magnifica presenza (2012), Rosso Istanbul (2017), Napoli velata (2017, 11 candidature ai David e 8 ai Nastri), La dea fortuna (2019), Nuovo Olimpo (2023), e la recente serie tv Le fate ignoranti – La serie, realizzata per Disney+ nel 2022. Ha inoltre scritto tre romanzi: Rosso Istanbul (2013), Sei la mia vita (2015) e Come un respiro (2020).

Premi

2 David di Donatello (su 16 candidature)

Miglior film: La finestra di fronte (2003)

David Scuola: La finestra di fronte (2003)

5 Nastri d’argento (su 18 candidature)

8 Globi d’oro

Sceneggiatura di Fabio Rovazzi, Nicola Guaglianone

Regia di Fabio Rovazzi

Cast: Fabio Rovazzi - TBD

Location: Italy

Genere: Action comedy

Sinossi

L’esordio alla regia di Fabio Rovazzi.

Nato a Milano nel 1994, Rovazzi è una star del web e un poliedrico artista del mondo del cinema e della musica. La sua carriera prende forma a partire dalla condivisione sui canali social di video comici che lo portano all’attenzione degli artisti e imprenditori Fedez e J-Ax, che lo mettono successivamente sotto contratto con l’etichetta discografica Newtopia (Universal Music Group) arrivando ad incidere il suo primo enorme successo discografico, Andiamo a comandare, brano che ha ottenuto 5 dischi di platino. In parallelo alla carriera musicale, Rovazzi si è dedicato anche al cinema ottenendo ruoli nei film Il vegetale (2018), Con chi viaggi (2022) e in un episodio delle serie The Generi (2018) e Don Matteo (2020). Come regista ha diretto tutti i videoclip delle sue canzoni e ora è pronto all’esordio al cinema.

I NUMERI DI FABIO ROVAZZI

Genere: dramma

Autori: Chiara Di Sante, Francesca Nozzolillo, Flavio Nuccitelli, Sofia Petraroia

Regista: Fabio Mollo

Location: Caivano (Napoli)

Status: concept disponibile

Sinossi

Il Mostro racconta la storia di Ciro e Paola, due moderni Romeo e Giulietta, giovanissimi e follemente innamorati. È il racconto di quello che si è quando si hanno appena diciott’anni, delle scoperte e delle prime volte, delle prospettive, dei sogni da inseguire e dei progetti da realizzare… Due ragazzi che crescono scontrandosi con le regole, a volte seguendole, a volte contestandole, ma rimanendo sempre fedeli al loro più grande desiderio: restare insieme, nonostante tutto e tutti. Come per Romeo e Giulietta infatti la loro unione è ostacolata. E in questo caso il motivo è che Ciro è un ragazzo trans e la famiglia di Paola non può accettarlo. Anche se i protagonisti di questa storia sono i ragazzi, protagoniste sono anche le loro famiglie, che nella vicenda si schierano agli antipodi: da una parte Rosa, la madre di Ciro, venditrice ambulante semianalfabeta che ama e supporta suo figlio e la sua relazione; e dall’altra la famiglia Gaglione, del tutto contraria a questa unione, addirittura disgustata da essa. Infatti, per la madre e il fratello di Paola, quel ragazzo è un mostro che la sta infettando. E allora c’è una sola cosa da fare, esercitare la propria autorità, a costo di chiudere la figlia in casa, a costo di perseguitarla, fino alla più tragica delle conseguenze: la morte di lei. Il MOSTRO è un film drammatico, ma anche una storia di formazione e, come in Romeo e Giulietta, racconta un amore che nasce in un territorio ostile, ma trova comunque la sua strada per resistere, anche quando ​​qualcuno decide che quei sogni non vanno bene ed è disposto a tutto pur di fermarli. Come in Boys don’t cry, il film prende ispirazione da un fatto di cronaca ma mira a raccontare anche un mondo, in questo caso Caivano: una delle tante periferie che assomigliano a una trappola, che sembra non lasciare scampo alla possibilità di una vita diversa da quella già scritta. È il racconto di luoghi che si ritrovano costretti ai margini della società, dove machismo, sessismo e omolesbotransfobia si mischiano in un’unica feroce lotta contro chi è diverso. È una storia che ha come protagonista un ragazzo trans, ma non è il racconto di una transizione, perché la sua identità di genere per Ciro è già scontata e diventa mostruosa soltanto quando la mostruosità gli viene proiettata addosso dalla morbosità degli altri.

E allora, davanti alla tragedia, il vero Mostro chi è?

Il fatto di cronaca sui giornali online: ANSA e GCN

Genere: Dramma, Crime

Formato: 8x50’

Soggetto di serie: Antonio Scurati (M: Il figlio del Secolo)

Status: soggetto di serie disponibile

Sinossi

Generazione Z racconta la storia di Vitaliano, un ragazzo della borghesia milanese, studente annoiato, ripetente e prossimo ad un’altra bocciatura, figlio indisponente di genitori distratti, che trova grazie all'infatuazione per una giovane ragazza fanatica di estrema destra, la voglia di appassionarsi alla politica, scegliendo le frange dei movimenti neonazisti. Da lì in poi scivolerà in una serie di atti violenti, partecipando a pestaggi di extracomunitari e altre minoranze, come gli omosessuali, fino a omologarsi ai suoi nuovi amici neonazisti, tagliandosi i lunghi capelli biondi, da vichingo, suo vanto sino a quel momento. Questo percorso lo avvicinerà a sua sorella, ragazza problematica con disturbi alimentari che verrà coinvolta nelle logiche dei comizi di propaganda, e a suo nonno, ex fascista che per la prima volta instaurerà un vero rapporto con lui. Di fronte all'ennesima e perpetrata violenza, Vitaliano, il nostro protagonista, comincerà a dubitare delle sue scelte ma, imprigionato in quel ruolo, non riuscirà a redimersi del tutto e davanti a lui si apriranno le porte di una carriera politica, meno violenta ma sempre a supporto dell’estrema destra. A far da sfondo a queste vicende, un mondo di liceali confusi, lasciati soli dalle famiglie borghesi in cui vivono, interessate solo alle carriere dei padri imprenditori e alla vita vuota e insoddisfatta delle loro madri, la cui principale preoccupazione è dove fare un aperitivo con le amiche.

Genere: drammatico, period

Formato: 8x50’

Progetto di serie di Elisa Amoruso

Autrici: Maddalena Ravagli, Elisa Amoruso

Setting: USA, Italy

Status: soggetto disponibile

Sinossi

Matrioska è un racconto tratto da una storia vera. È la storia di tre donne che sono l’una la figlia dell’altra e che vivendo in tre epoche diverse commettono tutte lo stesso errore. Emma vive a cavallo della fine della Seconda Guerra Mondiale, Teresa, sua figlia, cresce negli anni della rivoluzione culturale degli anni Sessanta, e Miriam, la figlia di Teresa, vive nel presente. Nelle tre diverse epoche le protagoniste vivono le pressioni della società di quegli anni. La legge sul divorzio e quella sull’aborto, i mutamenti sociali dell’Italia di quegli anni, il boom economico e la rivoluzione culturale e sessuale degli anni Sessanta, condizionano e guidano inevitabilmente il percorso dei personaggi: ciò che non era possibile per Emma negli anni Quaranta diventa improvvisamente possibile per Teresa negli anni Sessanta e restituisce il caos interiore di Miriam, la protagonista del presente, per la quale apparentemente tutto è possibile. Il cuore della serie è il viaggio di queste tre coraggiose donne alla ricerca della loro identità e libertà personale e sentimentale in un insieme indefinito chiamato famiglia, proponendo allo stesso tempo una riflessione sul senso dei rapporti sentimentali di oggi, che sono il risultato dei condizionamenti e dei percorsi sociali e culturali del passato.

Genere: thriller, azione

Formato: TBD

Autori: Gianluigi Nuzzi, Andrea Pucci, Mario Cristiani

Regia: TBD

Status: concept disponibile

Sinossi

Papa Francesco si è appena insediato in Vaticano dopo la rinuncia di Benedetto XVI al ministero pretino. Il nuovo pontefice non solo è il primo non europeo a rivestire la carica, ma è anche stato scelto per salvare la Chiesa da una crisi di fedeli senza precedenti. Per farlo punta a rilanciare la centralità della Chiesa nel mondo, rendendola più moderna e attuale, però non è facile perché è cosciente fin da subito di trovarsi in una morsa. Da un lato l’ala affaristica della Curia pronta ad allearsi con malviventi di ogni crisma in un mondo legato agli appalti, ai conti dello Ior e all’immenso patrimonio immobiliare, dall’altro lato un blocco tradizionalista che non ama la modernità introdotta dal gesuita. Per non rischiare scandali maggiori di quelli che la Chiesa ha già vissuto in passato, il Papa affida la delicata battaglia strategica contro il Male a chi per definizione stessa vive e agisce nell’ombra: l’Abetaia, il servizio segreto del piccolo stato. Questi sono un’élite di uomini composta da sacerdoti, frati e missionari che lavorano soprattutto raccogliendo informazioni da tutte le parti del mondo. La serie si concentra sul personaggio di Don Luca, un giovane sacerdote missionario rientrato da poco in Italia che si ritrova ad indagare su un omicidio avvenuto tra le panche della sua nuova parrocchia vicino al centro di Roma. Questa sua ostinata ricerca lo porterà ad essere notato ed addestrato per poter far parte dell’Abetaia. Una volta dentro allo speciale reparto segreto, gli verranno affidati casi sempre più complicati e pericolosi durante i quali potrà contare solo su pochissime persone. Tra queste una suora laica che incontrerà ripetutamente fin dal primo episodio, come se tra i due ci sia un forte magnetismo da non poterli tenere lontani, perché Don Luca ancora ignora il segreto del loro congiunto passato.

Genere: commedia drammatica

Formato: 6/8 episodi x 50’

Autori: Giacomo Ciarrapico, Pietro Sermonti, Giacomo Tramontano

Cast: Pietro Sermonti

Sinossi

Fausto è un allenatore di calcio che non lascia nulla al caso, conduce i suoi giocatori con la grinta di un leone, curando nel dettaglio ogni aspetto tecnico, tattico e mentale. Per lui ogni partita è questione di vita o di morte. Fausto non allena la Juventus, né il Real Madrid, ma il Tuscolanum: una squadra di ragazzini di quattordici anni, in un campo di pozzolana nella periferia di Roma. A dirla tutta la sua è anche la squadra più scarsa del campionato di Allievi provinciali al quale partecipa. Mister Fausto traina le vicende calcistiche e umane del Tuscolanum, una società sportiva dilettantistica nata col sogno di far ridiventare il calcio lo sport di tutti. Carlo, il presidente, ex impiegato di banca, ha lasciato tutto per realizzare questo sogno e non fa pagare nessuna quota ai ragazzi. Tra i sogni e la realtà ci sono di mezzo i soldi, e il Tuscolanum lotta ogni giorno per rimanere finanziariamente vivo. Tra i sogni e la realtà ci sono anche le scelte da fare e Carlo e Fausto saranno chiamati a scendere a compromessi per tenere in piedi il loro piccolo mondo ideale. “Il Mister” racconta il mondo del calcio che non si vede in tv, quello che non fa soldi e non fa notizia. Quello di tanti ragazzi che entrano nella vita, e anche attraverso questo sport, provano a conoscerla e ad affrontarla. Quello di tanti adulti che in un campo da calcio tornano bambini, riscoprendo sogni e debolezze. Al Tuscolanum sembrano tutti un po’ fuori posto, grandi e piccoli, spaesati e un po’ persi in un campo troppo grande da decifrare. Un campo che è come la vita, dove si gioca e spesso si perde. La squadra di Fausto poi di sconfitte se ne intende eccome. Eppure il mister sa sperare contro ogni speranza e tiene tutti incollati a un sogno totalmente fuori portata: vincere! Scopriremo che lui, più di ogni altro al mondo, ha bisogno di credere che tutto sia possibile…

Genere: documentario

Formato: docuserie, 4x45’

Regia: TBD

Autori: Gino Castaldo

Cast: Nicoletta Mantovani, Gino Castaldo

Status: concept disponibile

Sinossi

Dal 1992 al 2003 Luciano Pavarotti e Nicoletta Mantovani hanno organizzato a Modena un evento benefico passato alla storia. In dieci edizioni (l'evento non si è svolto nel 1993 e nel 1997) il Pavarotti & Friends ha messo insieme un cast senza precedenti con i più importanti artisti italiani e internazionali, molti dei quali hanno duettato col tenore. La serie intende ripercorrere la storia di quell'avventura diventata leggendaria attraverso una molteplicità di voci, testimonianze, interviste e racconti aneddotici, a corredo dei materiali di repertorio, editi e inediti, delle dieci edizioni dell'evento.

Docuserie

Formato: 4x50’

Autori: Marco Mensurati e Fabio Tonacci

Regia: TBD

Frontman: Filippo Roma

Status: soggetto disponibile

Sinossi

Questo è il racconto di una tragedia che ha sconvolto un Paese intero e in particolare una città, perché sono le 11.36 del 14 luglio 2018 ed è appena crollato il ponte Morandi. Genova è divisa a metà, i suoi abitanti sconvolti e le persone sono ancora intrappolate tra le lamiere delle loro auto cascate nel vuoto insieme ai detriti. I soccorsi sono immediati, ma difficili, e il numero delle vittime aumenta insieme allo sdegno di una nazione intera nella quale tutti si stanno facendo la stessa domanda: com’è potuto succedere? La Docuserie ci porta nel cuore della catastrofe e dell’indagine che ne consegue, rendendo a tutti evidente che i colpevoli sono molto più consapevoli di quello che la parola “incidente” lasci supporre. Questo racconto si propone di rispondere alle domande che nascono spontanee dopo un evento che non sarebbe mai dovuto capitare, esplorando le storie di chi è sopravvissuto e di chi invece ha perso la vita in quel drammatico giorno. Inoltre, la ricerca dei colpevoli porta alla luce una scioccante verità, fatta di trentasette anni di allarmi inascoltati, di relazioni lasciate a marcire nei cassetti e di segnali che non si sono voluti vedere. Grazie ad un testimone attendibile e alle conversazioni degli addetti alla manutenzione del ponte che lui inaspettatamente ha registrato, abbiamo un quadro chiaro e sorprendente della mala gestione di questa infrastruttura e delle persone che con il loro comportamento hanno causato questa tragedia.

Scritto da: Luigi Pingitore

Diretto da: Luigi Pingitore

Film Documentario

Durata: 80’

Genere: Drammatico

Docu-Serie

Format: 8x25’

Sinossi

Questa è la storia vera di un giovane scultore, Jago, che coniuga perfettamente la sua natura artistica con le sue capacità imprenditoriali. Un moderno business man che punta la sua fortuna su sé stesso e sul suo talento grazie al quale crea opere intense e coinvolgenti. L’interessante vita di Jago viene proposta con due format differenti.

• Un documentario che dà molta importanza all’aspetto visivo e sonoro, facendo in modo che questi due veicoli sensoriali si fondano insieme nel racconto della vita di questo artista; e della sua capacità di sfruttare il colore bianco per far perdere i confini e i riferimenti, così dal non avere all’interno della narrazione una cronologia che ci guida né un ordine tematico, ma ci muoveremo continuamente tra le diverse parti che compongono la sua vita.
• Una Docu-serie dove seguiamo Jago in procinto di cominciare un’impresa mai tentata da nessun artista nella storia: una statua di oltre 5 metri. L’idea è quella di seguirlo in questa audace realizzazione nella quale è compreso anche tutto l’aspetto da promotore di sé stesso, passando dalle feste con gli attori, ai viaggi, agli incontri con committenti stranieri Ecc.

Tutte e due le proposte sono un modo per entrare nel mondo dell’arte da una porta principale che ti proietta in un luogo senza tempo e senza pareti, dove l’unica bussola sono le emozioni che le sculture di Jago trasmettono.

Genere: social docuseries

Formato: 6x25’

Cast: Giulia Caselli

Status: concept disponibile

Sinossi

Che cos’è il genere oggi? Alzi la mano chi è in grado di distinguere tra agender, cisgender, genere non binario ecc. Per non parlare dell’orientamento sessuale, che è altrettanto personale e poco incasellabile. Ecco che, in mezzo a questa confusione di termini, significati, appartenenza e percezione, si rende necessaria una SEX MAP. Giulia Caselli è una giovane content creator che in questa Docu-serie intervista persone di ogni identità per esplorare questa nuova realtà e dare risposte chiare, identificandone le differenze e sdoganando il fatto che oggi il mondo è cambiato, com’è cambiata la percezione di sé e dell’altro. Sfruttando anche il parere di professionisti del settore, quali psicologi, sessuologi, scienziati, etologi, l’obiettivo è avere un quadro più chiaro di questo nuovo modo di vivere il mondo e le sue interazioni umane. L’idea è che venga fuori una mappa interessante ed esplicativa che possa dare un quadro esauriente ed interessante dei nuovi rapporti interpersonali, perché la paura e l’intolleranza verso gli altri parte sempre dall’ignoranza. Questa è una serie importante, utile e necessaria che punta a cambiare il giudizio su questa nuova realtà, ma soprattutto a spazzare via il pregiudizio di chi vuole criticare o ignorare qualcosa che ormai fa parte di tutti noi.

Tratto dal best-seller di Roberto Emanuelli

Genere: dramma sentimentale

Scritto da Igor Artibani

Regia: TBD

Location: Italia, Spagna, Grecia

Status: libro opzionato, soggetto disponibile

Sinossi

E allora baciami è una storia d’amore che va oltre il tempo, oltre la morte. Perché quando l’amore arriva sembra sempre che sarà per sempre. Ma a volte bisogna fare i conti con la realtà e cercare di andare avanti, abbandonandosi ancora a quei sentimenti che si credevano ormai perduti. Tratto dal best-seller di Roberto Emanuelli, edito da Rizzoli nel 2017, la trasposizione cinematografica di “E allora baciami” indaga il rapporto padre-figlia adolescente, la capacità di riconoscere l’amore, l’importanza di fare le scelte giuste e il complesso meccanismo del perdono, insito in ogni essere umano.

Remake del film argentino HOY SE ARREGLA EL MUNDO prodotto da Patagonik e diretto da Ariel Winograd.

Genere: commedia

Sceneggiatura: Fabio Bonifacci

Regia: TBD

Status: opzione per remake italiano, sceneggiatura disponibile

Sinossi

David "El Griego" Samaras è il produttore di “Hoy se arregla el mundo”, un popolare talk show, durante il quale due persone con un conflitto che sembra inconciliabile si siedono a discutere finchè non trovano un accordo tra le parti, una sorta di “Forum” senza il giudice. Griego è un maniaco del lavoro, single e sconnesso dal mondo. Attualmente il programma sta subendo un forte calo di audience, al punto di rischiare la cancellazione. L’ex moglie Silvina gli comunica di aver ricevuto un’offerta di lavoro in Spagna e che vorrebbe portare con sé il figlio di 9 anni. Griego non è un padre presente e non batte ciglio alla richiesta dell’ex moglie che con una reazione stizzita istilla il dubbio all’uomo che Benito non sia suo figlio. La rivelazione sulla paternità non accende altre discussioni perché Silvina si alza dal ristorante in cui si trovano e se ne va. Una volta uscita dal locale viene investita e muore sul colpo. Il mistero di chi sia il vero padre di Benito è appena morto con lei, peggiorato dal fatto che il test di paternità fatto da Griego, conferma che il bambino non è suo. L’uomo con freddezza inaudita, trattandolo come un adulto, rivela a Benito la cruda verità. Su richiesta del ragazzino i due iniziano un viaggio che li porta ad indagare sugli ultimi 10 anni di Silvina per cercare il padre biologico di Benito, con il solo aiuto di indizi ricavati da un cellulare. È chiaro da subito che Griego e Benito sono due opposti destinati ad attrarsi, questo viaggio però sarà per entrambi anche un modo per conoscere fino in fondo l’altro e sé stesso. Durante questa convivenza forzata, Griego sarà costretto a capire cosa significa fare il padre, Benito, che sta realizzando di aver perso non solo la madre ma anche la figura paterna, sta conoscendo in ritardo quello che credeva essere il padre. Durante questa ricerca li aiuterà anche Yanina, la migliore amica di Silvina dai tempi dell’adolescenza. Questo trio improvvisato attraverserà dei momenti familiari dimenticando per un attimo il loro obiettivo, finché Benito, sospettando un rapporto sentimentale tra Griego e Yanina, decide di rompere quell’idillio facendo ripartire la ricerca del suo vero padre. Tema centrale del film è il loro rapporto che, attraverso “particolari” candidati paterni (un clown, un pittore famoso, una guida spirituale) cresce e si rafforza al punto che quando finalmente Benito troverà il suo padre biologico sceglierà di non rivelarglielo e di restare con Griego.

Nato nel 1945, Gianni Amelio è uno sceneggiatore e pluripremiato regista italiano. Il suo debutto alla regia per il cinema è costituito dal film Colpire al cuore (1979), presentato al Festival del Cinema di Venezia, al quale hanno fatto seguito numerose opere tra le quali I ragazzi di Via Panisperna (1987), Porte aperte (1989), nominato agli Oscar come Miglior Film Straniero, vincitore di quattro primi David di Donatello su 11 nomination, vincitore di 4 premi agli EFA (European Film Awards) e due Nastri d’argento su 4 nomination; Il ladro di bambini (1992), che gli è valso il Grand Prix della Giuria del Festival di Cannes e ben cinque David di Donatello, Lamerica (1994, tre David), Così ridevano (1998) che si è aggiudicato il Leone d’Oro al Festival del Cinema di Venezia, Le chiavi di casa (2004), in concorso al Festival di Venezia e nominato a 7 David e 8 Nastri d’argento, La stella che non c’è (2006), ancora una volta in concorso a Venezia, Il primo uomo (2011), L’intrepido (2013, Festival di Venezia) e i più recenti La tenerezza (2017), che ha ricevuto 8 nomination ai David 7 ai Nastri, Hammamet (2020), 14 nomination ai David, e Il signore delle formiche (2022), presentato a Venezia e nominato a 11 David di Donatello.

Premi

Premi Oscar

Nomination Miglior Film Straniero – Porte aperte (1991)

Festival di Cannes

Grand Prix della Giuria – Il ladro di bambini (1992)

Festival di Venezia

Leone d’oro – Così ridevano (1998)

3 David di Donatello (su 22 candidature)

8 Nastri d’argento (su 18 candidature)

Nato a Reggio Calabria nel 1980, Fabio Mollo è un regista e sceneggiatore italiano. Debutta nel 2013 con il film, presentato al Toronto International Film Festival, Il sud è niente, che gli vale la candidatura ai Nastri d’argento nella categoria Miglior regista esordiente. Successivamente dirige Il padre d’Italia (2017), ricevendo 4 candidature ai Nastri d’argento, Anni da cane (2021), disponibile su Prime Video, e i più recenti My soul summer (2022) e Nata per te (2023). Ha diretto anche Serie Tv quali Come quando fuori piove (2018), Tutto può succedere (2018), Curon (2020), Masantonio – Sezione scomparsi (2021).

Premi

Nastri d’argento

Nomination per Miglior Regista Esordiente – Il sud è niente (2013)

Nomination per Miglior Soggetto – Il padre d’Italia (2015)