CROMATISMI DI MATERIA
La meravigliosa cornice di Villa Cuturi a Marina di Massa (MS) ospita un’accurata selezione di opere tratte dall’ultima produzione di Dale Cromatismi di materia, un'esperienza avvolgente dove arte e materia si fondono per creare un dialogo intenso, che fluttua tra la dimensione "dello statico” e "del vibrante”.
Le opere abbracciano la versatilità della pittura contemporanea, dalle texture profonde e materiche che evocano l'antichità del marmo ai cromatismi audaci e pungenti che incidono la percezione dello spazio e della forma.
Il cuore pulsante dell’esposizione risiede proprio nella sua capacità di sfidare la dimensione convenzionale dello spazio-tempo trasformando il labile il confine tra ciò che è reale e ciò che è immaginario, invitando il pubblico a esplorare mondi dove la materia stessa sembra danzare tra l'esistenza e l'illusione.
Si è pertanto chiamati ad abbandonare le certezze convenzionali e ad accogliere la meraviglia del futuro, ponendo in discussione i confini stessi della propria percezione sensoriale.
Come afferma lo stesso Dale: "Cromatismi di Materia è un tentativo di esplorare la semplicità-complessità dell'esistenza attraverso il filtro dell'estetica contemporanea, come si trasformano spazi e tempi plasmando le forme della materia. Un invito a riflettere sul rapporto tra le radici dell'essere umano e il mondo che lo circonda, mantenendo sempre aperta una finestra verso il futuro”.
a cura di Maurizio Fruzzetti
ARTWORKS
THE CAVE
La mostra all'interno dell'installazione.
L'originale punto di partenza da cui la mostra prende avvio è l’installazione “The Cave“ (La Caverna di Platone) concepita e realizzata dall’artista appositamente per ospitare al suo interno la mostra Cromatismi di Materia.
L’opera è costituita da una struttura di nylon nero a parete con cascata verticale che dialoga con l’architettura di Villa Cuturi alterandone la percezione degli spazi.
L’artista propone un’esperienza immersiva, che permette di riflettere sulla percezione dello spazio e del tempo in relazione alla materia che ci circonda, plasmando la cornice al cui interno prende forma la mostra. I suoni che si propagano tra le diverse stanze sono quelli della grotta/caverna dove i rigoli d'acqua creano un sottofondo sonoro a cui si accompagnano diverse note di profumo per ogni sala.
Il visitatore accede all'esposizione attraverso una fenditura verticale che si apre dal nylon, un sipario che rivela un ambiente soffuso dove le opere emergono lentamente dalle pareti nelle forme e nei colori. Le luci fioche riflettono sul nylon nero e mutano continuamente le ombre sulle opere al passaggio dei visitatori con un marcato riferimento alla Caverna di Platone.
Un’interpretazione del mito fa riferimento alla filosofia di George Berkeley, dove viene espresso il concetto che gli uomini non conoscano direttamente e immediatamente i veri oggetti del mondo: quando osserviamo un oggetto, noi ne percepiamo solo una copia, una semplice rappresentazione mentale del "vero" oggetto della realtà esterna.
L’azione del “guardare con le palpebre chiuse” si congiunge alla capacità umana di immaginare, tra le ombre fugaci si creano infinite possibilità di suggestione, le luci soffuse alterano continuamente la sala e le opere in una danza tra reale ed immaginario.
“Rompere l’ambiente classico dell’esposizione significa spezzare i riferimenti convenzionali dello spazio e del tempo, i confini si fanno labili, mancano di definizione netta destabilizzando così la percezione individuale e collettiva degli oggetti fisici, dei pensieri e delle emozioni." Dale
THE CAVE - ROOM 1 (video)
OPERE in ESPOSIZIONE
GOING DOWN SLOW - ROOM 2 (video)
APPUNTI CASUALI DAL DIARIO: CROMATISMI DI MATERIA
Cromatismi di Materia è una celebrazione della vita.
Un’esplorazione-ricerca sulla materia e sul segno del tempo.
Sono trascorsi più di dieci anni dalla mia partenza, ma solo adesso affiora alla superficie un intenso legame tra la mia vita e il territorio dove sono nato, un cordone ombelicale biografico e narrativo, che fino ad ora era sommerso. Il principale tema sotterraneo dell’esposizione è “radici”.
Scopro i silenzi del mondo, i suoi luoghi più lontani, le pieghe disabitate, scorgo i materiali accantonati sui cigli dei sentieri che mi circondano: legno, roccia, polvere, carbone, terre, sabbia e ruggini.
Ogni passo percorso, ogni angolo recondito, ogni respiro invisibile, non fa altro che avvicinarmi alle radici profonde della vita, un richiamo inarrestabile e profondo mi pervade: sono finalmente a casa.
Rappresentare la realtà significa creare “quella densità di materia” capace di raccontarne la complessità e di descriverne la dimensione del cambiamento, che si riflette nelle sedimentazioni presenti nelle opere.
L'alterazione dei materiali ci invita a riflettere sui processi che modellano il nostro mondo, così gli sgretolamenti dei muri, l'ossidazione del ferro, la scuritura delle rocce, le candide venature del marmo, ampliati e trasfigurati in formati estesi, diventano opere d’arte.
Ogni tela diviene il territorio dove si stratificano e si intrecciano i sigilli di un'esistenza che si imprime nella materia.
Le storie si manifestano attraverso il “segno del vivere", nei cromatismi di materia, nei dettagli che emergono, scompaiono, evolvono, si erodono e cambiano connotati con il passare del tempo.
Tali alterazioni sono i testimoni di un processo inevitabile e inesorabile: il cambiamento.
THE CAVE - ROOM 2 (video)
BEYOND THE DOOR
Con l’installazione beyond the door Dale ha voluto ricreare, all'interno degli spazi espositivi di Villa Cuturi, una miniatura del proprio atelier durante la realizzazione dell’opera d’arte più lunga del mondo nel 2020.
Siamo in piena pandemia, dopo quasi dieci anni trascorsi tra Padova, Francoforte e Firenze, l’artista decide di tornare a Massa, la sua "casa".
"In questo spazio ho cercato di ricreare l’atmosfera lavorativa, intima e introspettiva, del mio studio, immortalare il silenzio e la solitudine – racconta Dale – in un momento di forte distacco dalla socialità. The Walk of Peace è nata come un messaggio di speranza e di aggregazione, un’opera corale pensata per essere esposta in strada, il luogo delle persone, ma a quel momento precluso e deserto."
I colori, l’atmosfera, gli strumenti dell’atelier raccontano il mondo di Dale.
Varcando la soglia dello studio si entra in luogo fisico, al contempo, uno spazio contemplativo, che definisce uno spaccato dell'identità dell’artista ben contestualizzato nel tempo e nell’espressione realizzativa.
Gli oggetti creano una composizione fotografica: la sedia da lavoro ancora calda, le t-shirt sporche di vernice, i rulli intinti, i metri iniziali di The Walk of Peace ad asciugare, gli strumenti del mestiere si incontrano creando un’istantanea che racconta la personale ricerca artistica di Dale e la sua fucina creativa.
Colori saturi, barattoli pieni di pittura, rulli consumati, aste deformate, pennelli secchi, rotoli di tela, dai quali l’artista riesce ad esprimere l’essenza più profonda.
Il filo rosso che lega Cromatismi di Materia a The Walk of Peace è un intonato inno alla vita, alla speranza verso il futuro, alla pace; un percorso che si evolve nel fluire del tempo e rinasce attraverso nuove forme, come rappresentato dal ciclo di vita delle farfalle che popolano i 5 km della tela.
BEYOND THE DOOR - VIDEO
THE WALK OF PEACE
In occasione della quarta ricorrenza del Guinness World Record - l'opera d'arte più lunga del mondo - realizzato da Dale nel 2020, verrà dedicata una sala dell'esposizione a tale opera ricreando una parte del laboratorio di ideazione e pittura della stessa.
The Walk of Peace con i suoi 5310 metri di lunghezza supera il precedente record di 3,3 Km stabilito negli USA.
Il litorale costiero, dal pontile di Forte dei Marmi fino a Massa, si è stato trasformato in un gigantesco arcobaleno colorato con migliaia di farfalle. Un'opera universale con un messaggio di resilienza e ottimismo, che affronta diversi temi: pace e speranza per il futuro, empatia e diversità, cultura e sostenibilità ambientale
"Proprio in un momento complesso come la pandemia, nell'incertezza della quotidianità, nasce "The Walk of Peace", un viaggio nei colori dell'arcobaleno, un'esperienza immersiva in cui le persone possono vivere concretamente una dimensione di benessere attraverso l'arte. L'arcobaleno è un elemento magico che richiama un senso primordiale di meraviglia e stupore accompagnato dalla leggerezza di migliaia di farfalle che volano su campi e oceani di colore" -Dale-
BIO - DALE
Dale (1993, Massa) è un contemporary art creator italiano, noto a livello internazionale per l’originale utilizzo dei colori e le monumentali installazioni a carattere sociale, tra cui l’opera d’arte più lunga del mondo.
Laureato in Psicologia Sociale e della Comunicazione presso l’Università di Padova, matura nel mondo Gucci, dove l’ambiente creativo lo spinge a dare vita alla raccolta di opere pittoriche intitolata Serendipity of Emotions. Nel 2020, dopo aver conseguito il Master in Contemporary and Postwar Art al MoMA di New York, inizia la realizzazione di The Walk of Peace - un dipinto di 5310 metri - che entrarà nel Guinness World Record come l’opera d’arte più lunga al mondo. Esplorare la società contemporanea rappresenta lo stimolo per intraprendere una personale ricerca artistica, combinando i tratti dell’arte informale e dell’espressionismo astratto con una propria sintassi simbolico-emotiva. Riceve la Torcia della Pace come ambasciatore della Cultura e della Pace nel mondo. Nel 2021 una nuova creazione monumentale Kaleidoscope Rain si distende sulle mura dei più affascinanti castelli d'Italia, divenendo la più grande installazione artistica al mondo su edifici fortificati. Nel 2023 realizza la performance IMAGINE: Il colore delle emozioni per l’evento TEDxForte dei Marmi, dipingendo 7 modelli con i colori dell’arcobaleno in uno spettacolo cromatico tra musica, poesia e arte. Dale vive e lavora in Toscana, abbracciato tra le Alpi Apuane e il mare, un luogo di profonda ispirazione e connessione tra l’uomo e la natura.
Le sue opere sono presenti in collezioni private, musei e esposizioni pubbliche, tra le principali ricordiamo: New York, Dubai, Abu Dhabi, Atene, Londra, Città del Messico, Roma, Forte dei Marmi e Venezia.
MAIN EXHIBITIONS
2020-2024
MUSEUMS & COLLECTIONS:
Coupelouzos Art Museum, 35×35 projects curata da Eleni Gatsa, Permanent Collection, Atene, Grecia
Lauren Festa Collection, Brave curata da Lauren Festa, New York, US
Bradford Peace Museum, The Walk of Peace curata da Charlotte Hall, Permanent Collection, Bradford, UK
MACO Museum, Serenity curata da Ivan Caccavale, Temporary Collection, Frosinone, Italy
Cromology Art Collection, The Walk of Peace curata da Cromology, Permanent Collection, Lucca, Italy
SOLO:
Augustus, IMAGE: l'incredibile potere dei colori, Forte dei Marmi, curata da Matteo Stefanini e Marta del Sere, Forte dei Marmi, Italy
Palazzo Ducale, Si vis pacem, para pacem curata da Maurizio Fruzzetti, Massa, Italy
Castello di Oliveto, Il rumore dell'arcobaleno curata da Caterina Borgioli, Castelfiorentino, Italy
Fortezza di Fontanellato, The Castle of Peace curata da Barbara Zambelli, Parma, Italy
Fortezza Firmafede, Kaleidoscope Rain curata da Raffaele Colombo, Sarzana, Italy
Colosseo, The Walk of Peace curata da Antonio Giannelli, Rome, Italy
Forte dei Marmi, The longest painting in the world by an artist curata da Guinness World Records, Forte dei Marmi, Montignoso, Massa, Italy
GROUP:
Plaza Pueblo Magico, Mosaico Artistico Monumental, curata da Ernesto Rios, Mocorito (Mexico)
Meydan Art Centre, DUBAI ART EXPO curata da Aurela Cucu, Dubai, UAE
Al Khateem Art Hub, Sharing Art curata da Veronica Nicoli, Abu Dhabi, UAE
Al Fahidi Art Centre, Sharing Art curated by Veronica Nicoli, Dubai, UAE
Palazzo Ivancich, Pro Biennale curated by Vittorio Sgarbi, Venezia, Italy
Marguttiana Arte, Marguttiana Artecurated by Edmondo Nardini, Forte dei Marmi, Italy
MICRO, In viaggio con Dario Fo curated by Vittorio Sgarbi e Salvo Nugnes, Rome, Italy
Milan Art Gallery, International Art Prize Frida Kahlo curata da Salvo Nugnes, Milano, Italy
Art Sharing Gallery, R_esistiamo curata da Penelope Filacchione, Roma, Italy
AWARDS
Mosaico Artistico Monumental mas grande de la historia, 2023, Mocorito (Mexico)
Winner Guinness World Records: the longest painting by an individual, Guinness World Records, 2020, Forte dei Marmi (Italy)
Winner Sharing Art, ArteTra, 2020, Salerno (Italy)
L'installazione più grande al mondo su un edificio fortificato, Fortezza Firmafede, 2021, Sarzana (Italy)
Finalista International Art Prize Frida Kahlo, Milan Art Gallery, 2020, Milan (Italy)
Finalista Franco Borghetti Prize, Torano Notte Giorno, 2020, Carrara (Italy)
CONTATTI
IG: www.instagram.com/dale.artheritage/
E-MAIL: info@daleartheritage.com
Phone: +39 340 94 41 355