PIBES BIEN Dossier

Biografías

Alejandro Tomás Rodriguez (45) es actor, director de teatro, cantante y pedagogo. Se formó en Rosario, donde en 2001 obtuvo el título de actuación en la Escuela Provincial de Teatro Ambrosio Morante, y luego cursó la licenciatura en Teoría del Arte en la Escuela Provincial de Teatro y Títeres Nº 5029. A mediados de los 2000 viajó a Europa para profundizar su entrenamiento en encuentros y seminarios como Voice and Body con Zygmunt Molik (actor y colaborador del Teatr Laboratorium de Jerzy Grotowski, Wroclaw, Polonia), Odin Week en el Odin Teatret/Nordisk Teaterlaboratorium (Holstebro, Dinamarca) y la XIV Sessione della Università del Teatro Eurasiano dirigida por Eugenio Barba, Franco Ruffini, Nicola Savarese y Ferdinando Taviani (Ravenna, Italia). Posteriormente trabajó durante ocho años en el Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards (Italia), donde se convirtió en miembro clave del equipo Open Program, dirigido por Mario Biagini, enfocándose en la exploración de los potenciales humanos a través del trabajo con cantos de tradición. Con el Open Program creó los espectáculos I am America, Electric Party Songs, Not History's Bones - a poetry concert, y The Hidden Sayings. Las capacidades creativas de Rodriguez y el vínculo artístico que construyó con Biagini lo llevaron primero a colaborar estrechamente como su asistente y, más tarde, a enseñar en prestigiosas instituciones de Europa, Asia y las Américas, tales como Stanford University, Yale University, York University, Shanghai Theater Academy, University of Toronto, la Association de Recherche des Traditions de l’Acteur (ARTA), New York University, Théâtre National de Bretagne (TNB) y la City University of New York (CUNY).

Su trabajo como actor y director se centra en dos ejes: tácticas de la creación colectiva y el método de acciones físicas de Stanislavski. Fue director artístico del grupo Casa Talcahuano en Buenos Aires y, desde 2018, es profesor en el Department of Theatre and Dance de la University of New Mexico (EE.UU.). En el plano musical, es cantante de la banda QUIETO y desarrolla su proyecto solista bajo el nombre Ale.R.

Santiago Dejesús (46) es actor, director, dramaturgo y profesor de teatro, egresado del Instituto Provincial de Arte de la ciudad de Rosario y de la Escuela de Teatro y Títeres. Cuenta con un amplio recorrido en el ámbito teatral, con destacadas incursiones en el cine. Coordina grupos de entrenamiento actoral y de dramaturgia del actor, y se desempeña como docente en la cátedra de Expresión Psicofísica en la Escuela Provincial de Teatro. Ha dictado seminarios y talleres de actuación y dramaturgia tanto en Argentina como en el exterior, consolidando una práctica pedagógica de alcance internacional. Coordina dos espacios culturales dependientes del Ministerio de Cultura de la Provincia de Santa Fe. Entre sus experiencias más significativas se encuentra la coordinación de proyectos pedagógicos a través del teatro en Cabo Verde, África. En 2024 publicó su primer libro, que reúne tres de sus obras teatrales. Ha sido galardonado con el premio a la dramaturgia “Nuestro Teatro” del Teatro Nacional Cervantes y con el premio “La Gordillo” al mejor guion por la obra Las Especies Nativas.

Mauricio Tejera (44) es actor, payaso, cantante, bailarín y artista marcial (Kung Fu). Su carrera en las artes escénicas comenzó en 2002 en Rosario, Argentina, y desde entonces trabaja de manera ininterrumpida. Ha participado en diversos espectáculos callejeros y teatrales, entre ellos: Somium (dir. Ricardo Arias), El que nada tiene viajará (creación colectiva), Dos antropocológicos (creación colectiva), Cómicos de miércoles (dir. Héctor Ansaldi), El último tortazo, Algo me hace ruido (creaciones colectivas), El danza cuentos (creación propia), Obra II – Recuerdos (dir. Santiago de Jesús), Doce (dir. Hernán Peña), Frankenstein, un amigo diferente (dir. Simonel Piancatelli), y El Habitante, unipersonal de clown (dir. Lucas Cristofaro, Mauricio Tjera), Pibes Bien (dir. Alejandro Rodriguez, Santiago Dejesus). Varios de estos montajes participaron en festivales y obtuvieron menciones de organismos estatales.

Se ha formado en múltiples disciplinas teatrales y escénicas: teatro, clown, bufón, commedia dell’arte, máscara neutra, acrobacia marcial, danza contemporánea, tango, canto, guitarra y percusión, con destacados docentes nacionales e internacionales. Actualmente además de Pibes Bien, actúa en Frankenstein, un amigo diferente, y El Habitante. Desde 2005 dicta talleres en Rosario. Su formación docente comenzó en la Escuela de Clown de Rosario, donde egresó como payaso y se especializó en la técnica. En 2008 dictó clases de clown en el Teatro Fénix de Barcelona (España). También ha desarrollado talleres de humor físico (caídas, golpes, cascadas, accidentes) y talleres de teatro para jóvenes, niños y adultos, con y sin experiencia previa.

Desde 2006 integra el colectivo artístico Payasos Autoconvocados, con el que lleva 19 años de trabajo ininterrumpido. Este grupo multidisciplinario (payasos/as, malabaristas, acróbatas, músicos/as) desarrolla actividades artísticas con fuerte compromiso social y cultural, realizando espectáculos colectivos e intervenciones en la vía pública. Entre ellas, las presentaciones del 24 de marzo – Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, donde invitan a la sociedad a participar de ensayos e intervenciones artísticas que acompañan la marcha conmemorativa en Rosario.